La exposición «Los Nabís» en La Pedrera

Escalera de acceso a la 1ª planta de La Pedrera / [granuribe50 (5/5/2026)]

He aquí la escalera de La Pedrera. Quizá recordando la última vez en que reclamamos los servicios del ascensor, nos los han ofrecido directamente: «Si quieren, pueden subir en el ascensor modernista». Sin embargo, ya con un punto más de agilidad en el aparato locomotor, hemos declinado el ofrecimiento.

Una parte del programa de mano de la exposición «Los Nabís, de Bonnard a Vuillard»

¿Para qué estábamos en La Pedrera?, quizá se pregunten ustedes. Pues la respuesta es bien sencilla: queríamos ver la exposición de "Los Nabís", que cierra a finales de junio. Maurice Denis, uno de los componentes del grupo, lo define bien en esta frase del folleto: «Conviene no olvidar que un cuadro, antes de ser un caballo de batalla, una mujer desnuda o cualquier otra anécdota, es esencialmente una superficie plana, recubierta de colores dispuestos en un orden determinado». Pues eso.

Vista general de la Exposición Universal de 1889 (París)

El movimiento nabís se desarrolló entre 1888 —poco antes de la Exposición Internacional de París— y 1900. Se dice que nació siguiendo la estela de Paul Gauguin, a finales de la década de 1890, tras la última exposición impresionista de 1886. Se ve que quedaron seducidos por el sintetismo de su pintura y por su enfoque simbolista, basado en la sugestión más que en la representación fiel de la realidad.

Inspirados también por el arte japonés, se solían inclinar por colores intensos, formas depuradas y una concepción bidimensional del espacio. Coexistieron en él varias tendencias. Quizá los pintores más conocidos de este movimiento fueron Paul Sérusier, Félix Valloton, Édouard Vuillard, Maurice Denis y Pierre Bonnard. Presentamos algunas de sus obras sin comentarlas, salvo la que inició el movimiento:

Paul Sérusier, Le talisman, Paysage au bois d´amour, 1888, Musée d´Orsay, París

Que es ésta. Siempre nos ha llamado la atención esta pintura, de formas simplificadas y colorido muy vivo, pero no la habíamos visto nunca "en vivo y en directo", valga la redundancia. Ni siquiera en el museo d´Orsay, quizá porque es muy pequeña (27 x 21,5 cm), menos que un DIN A4. En Le talisman, Paul Sérusier parece asumir algunas de las enseñanzas del maestro Gauguin y proclama en cierto modo los principios fundacionales del grupo nabís de no-imitacion exacta de la naturaleza.

Paul Séruiser, Le feu dehors, o Les Mammau, 1893

Féliz Vallotton, Misia à son bureau, 1897

Félix Vallotton, Clair de lune, 1894, Musée d´Orsay (París)

Édouard Vuillard, Deux femmes sous la lampe, 1892, Centre Pompidou

Maurice Denis, Saintes femmes au tombeau. Matin de Pâques, 1894

Maurice Denis, La princesse dans la tour, 1894

Maurice Denis, Proyectos de papel pintado, Les harpistes, 1893 / Les trains, 1893

Maurice Denis, Portrait de Madame Ranson au chat, 1892 / Pierre Bonnard, France-Champagne, 1891

Pierre Bonnard, Danseuses, 1896, Musée d´Orsay (París)

Hablemos ahora un poco de Arístides Maillol, artista de la Catalunya Nord (nació cerca de la frontera, en Banyuls-sur-mer). Su lengua materna era el catalán, que hablaba con marcado acento francés. Sin embargo, no es muy considerado por estos lares. Hasta el punto de que el Barça propuso en 2017 cambiar el nombre de la Avenida Arístides Maillol, cercana al Camp Nou, por el de Johan Cruyff, pero la propuesta... ¡no prosperó! Como todo artista que se preciara, recaló en París y se afilió a tardíamente al movimiento nabís. Es por ello que hay varias obras suyas en la exposición. Nos gustan mucho.

Arístides Maillol, Mediterranée, 1895, Musée des Beaux Arts (parís)

Arístides Maillol, Mediterranée, 1905

Arístides Maillol, Femme à la mandoline, 1895, Musée Maillol (París)

Arístides Maillol,  Jeune fille au chapeau noir, 1890 / Mademoiselle Faraill au chapeau, 1890 / Jeune fille à l´œillet, 1890

Sólo hemos retratado algunas de las obras, quizá las que más nos llamaron la atención que no tuvieran cristal, por lo de los reflejos. Pero hay más, en un ambiente general oscuro, frío, falto de luxes, algo habitual en las salas de exposición hoy en día. Pero muy bien y... ¡bajamos la escalera sin ascensor!

Bajada por la escalera de acceso a la 1ª planta de La Pedrera / [granuribe50 (5/5/2026)]

Se manifiestan con el gobierno contra la oposición

G.U. les confiesa que eso de los sindicatos manifestándose el 1 de mayo en contra de la oposición, agarraditos del brazo del gobierno que les paga, sobre unos asuntos sobre los que tiene parte de responsabilidad de su mal funcionamiento el propio gobierno, no lo vio venir en su día, cuando aún no estaba desengañado del todo de unas cuantas cosas.

Unai Sordo, Yolanda Díaz, Pepe Álvarez, María Jesús Montero y otros
[Málaga, 1 de mayo de 2026 / Fotografía: EL PAÍS]

Quizá la primera vez fuera tras la tierna carta de Sánchez, "profundamente enamorado" de Begoña. A partir ahí, los sindicatos UGT y CCOO convirtieron, del bracito del gobierno actual, el 1 de mayo en una especie de marcha "en apoyo a la democracia" y contra los "bulos" de la ultraderecha. Desde entonces se ha seguido produciendo eso mismo en dicha festiva jornada. Se entiende; se trata de defender al gobierno (basado en PSOE y la antigua Izquierda Unida, ojo), no en vano son quienes les subvencionan copiosamente. A G.U. le parece antiestético, pero lo tiene asimilado y es lo único que espera de ellos. 

Camiseta con el logotipo de «SINDICALISTAS COMEGAMBAS»
[Diseño: latostadora.com]

Son unos tipos que no han trabajado casi nunca ni dan un palo al agua el resto del año. Se dice que se hinchan a gambas tras sus reuniones. No lo sabemos, aunque "las redes" están llenas de "memes" y logotipos para camisetas. Aun así, se unen al gobierno para protestar, en espera de acercarse a la mejor marisquería del lugar a celebrar el día 1 de mayo, jornada que ellos mismos han convertido en pantomima. Ya les vendrá trabajo manifestándose todos los sábados si algún día gobierna la derechona (y más si les recorta "la paga") para protestar por asuntos que tampoco resolvió el gobierno anterior.

[Imagen —"meme"— tomada de Twittter (X)]

Uno, que era de suyo un poco inocentón en algunas cosas, pensaba antiguamente que la función de los sindicatos, gobernara quien gobernara, era la ejercer de tocacollons de los mandamases políticos y económicos defendiendo a los trabajadores (aunque a los empresarios, que también tienen bastantes problemas, ojo al dato, no hay quien los defienda, más bien se les demoniza). Puede que hagan cosas buenas, este bloguero no trabaja y no lo sabe, pero la imagen que le transmiten es la de serviles lamebotas del puto amo (sic), si bien es cierto que se revelan por la subida de precios del marisco.

[Imagen —"meme"— tomada de Twittter (X)]

La presentación de «Arte inexistente», de F.C.

Un momento de la presentación del libro a cargo de David Castillo / [granuribe50 (4/5/2026)]

Ayer G.U. acudió al Ateneo a la presentación del libro Arte inexistente, del colega y sin embargo amigo —virtual hasta ayer, ya que no nos conocíamos personalmente, sólo a través de Blogger y teléfono)— Francesc Cornadó, al que nos solemos referir como F.C. Estuvo ameno, entrañable y divertido, con las intervenciones de David Castillo y del propio F.C. Por allí andaba M.C., que tomó alguna instantánea.

Un momento de la intervención del autor de Arte inexistente, F.C., flanquedo por Mª Luisa Samaranch y David Castillo
 [granuribe50 (4/5/2026)]

Al acabar el acto, su autor dedicó bastantes libros, incluido el de este bloguero. ¡Muchas gracias!

Portada de Arte inexistente, de F.C. y dedicatoria a menda

Al salir de la presentación, que era en el Ateneo de Barcelona, quien esto escribe se dirigió a la Av. de la Catedral, donde tomó esta imagen de recuerdo (va poco por allí). Había lloviznado algo esa tarde.

Catedral de Barcelona (en restauración, la Casa de la Pia Almoina, a la izquierda)
[granuribe50 (4/5/2026)

Ya en casa, esta mañana hemos empezado a hojear el libro, que tiene muy buena pinta, no en vano está editado por SD·Edicions, fundada por la diseñadora gráfica Mª Luisa Samaranch. Y lo primero que nos encontramos en la INTRODUCCIÓN es este párrafo, de lo más sugerente:

INTRODUCCIÓN «Las naves surcan las aguas del mar Egeo y cuando los marineros divisan el promontorio de Sunion hacen sonar las sirenas para saludar a la kore antigua que está sumergida bajo las aguas "de sal exaltada". En el fondo se hallan los restos del templo mutilado. Ni la estatuilla arcaica ni el templo existen y, aun así, los barcos les saludan. Evocan su eternidad.» [...]

Tan sugerente resulta ese inicio que queríamos adjuntarle una imagen. Pero como nos hemos quedado sin el Photoshop al cambiar de ordenador, le hemos suministrado estas líneas a la IA, junto con alguna indicación complementaria, con ánimo de que nos elaborara una composición. El resultado ha sido éste:

[Imagen creada por ChatGPT a instancias de granuribe50]

Según nos cuenta F.C., ese primer párrafo de la INTRODUCCIÓN a Arte inexistente se basa en un poema de Carles Riba (abuelo de Pau Riba), titulado Súnion! Lo presentamos traducido del catalán:

Traducción al castellano del poema de Carles Riba Súnion!

Un diseñador como la copa de un pino, DEP

Pepe Cruz Novillo en su despacho

Hay diseñadores gráficos cuya obra se estudia en las escuelas. Otros, consiguen algo más difícil: que su trabajo lo conozca todo el mundo, incluso quienes jamás han oído su nombre. Alberto Corazón, Daniel Gil, Enric Satué pertenecen a esa segunda categoría. Pues bien, Pepe Cruz Novillo, que ha fallecido hoy, también. DEP. Su obra forma parte de un repertorio visual que España entera incorporó con toda naturalidad. COPE, RENFE, A3; Telefónica, PSOE, Repsol, Correos, EL MUNDO, Tesoro Público...

Algunos de los diseños de Cruz Novillo

Leemos en graffica.info: «La modernización visual de un país no ocurre sólo en los museos, ni en las exposiciones, ni en los libros especializados. Ocurre también en los sobres que llegan a casa, en las gasolineras que aparecen en la carretera, en los billetes que pasan de mano en mano, en las cabeceras de los periódicos, en los símbolos institucionales que terminan ocupando un lugar estable en el paisaje urbano, en los carteles de cine que se quedan pegados a una memoria sentimental». El espíritu de la colmena, La escopeta nacional, La prima Ángélica, Ana y los lobos, El Sur, Los lunes al sol, etc.

Cruz Novillo en su taller, delante de algunos carteles de películas diseñados por él

Y continúa grafica.info: «Su lenguaje visual se apoyó en la síntesis, la geometría, el contraste, el uso del positivo y el negativo, los trazos contundentes y una claridad casi estructural. No era un minimalismo frío. Tampoco una búsqueda de la forma por la forma. Era una manera de eliminar ruido hasta dejar solo lo necesario. Esa economía expresiva explica por qué muchas de sus marcas siguen siendo reconocibles décadas después. No dependían de una moda. Dependían de una idea bien formulada».

Enlace a grafica.info: El país que diseñó Pepe Cruz Novillo

Cosas que nos pasan (las hay peores, claro)

A G.U. también le para mucha gente por la calle —como a "la Yoli", pero ella va corriendo—, incluso tipos que no le siguen habitualmente en El blog del gran Uribe, pero en este caso es para preguntarle por su ya dilatada ausencia. Disculparán ellos y todos ustedes; es debida a circunstancias diversas que pasamos a relatarles brevemente. Le han impedido escribir nada aquí y también desplazarse a "isla mágica" como habitualmente por estas fechas. Habrá que retrasarlo, ahora justificamos por qué.

Cuarto de baño afectado / [granuribe50]

En el vestíbulo del edificio caía agua del falso techo. Un "experto" del seguro de la Comunidad decretó que era debido a que nuestra bañera estaba un poco oxidada y perdía (estamos encima). Dejamos de usarla, pero seguía cayendo agua abajo. El del seguro del piso se lavó las manos y nuestro "fontanero de cabecera" empezó a martillazos, como se aprecia en la imagen. Detectó un tapón (tuvieron que venir los de "la cuba" a desatascar) y se dio cuenta de que lo que perdía el agua era la "Y" del bajante comunitario (la que conecta con nuestros sanitarios), porque cuando usaban el baño los pisos de arriba o llovía entraba agua en el boquete que se puede apreciar en la imagen del baño y caía al vestíbulo.

Esquema en sección del asunto (en rojo, presuntos puntos de rotura en la "Y" del bajante / [granuribe50]

Se ha producido por el piso un desfile arrevistado de sujetos que se han ido sacando las moscas de encima, algo que no nos puede sorprender. El caso es que si no se repara el bajante, no podemos reconstruir el baño, que no nos han dicho cuánto nos costará. Tampoco sabemos cuándo arreglarán el susodicho bajante, pero tienen que pasar por casa y nuestro patio para hacerlo y no nos puede pillar de viaje. Pero de eso no pondremos ni un duro, esperemos, porque es comunitario.

Especie de arqueta en nuestro patio de luces, que habrá que picar / Flamante nueva caldera de gas
[granuribe50]

Paralelamente, la caldera de agua caliente y calefacción se ha estropeado y ya no da más de sí (tiene 30 años). Ha habido que proceder a cambiarla: 2100 € del ala.

Y también ha cumplido con la ley de obsolescencia programada el ordenador; dejó de funcionar Word y se ve que ahora toca Windows 11 (uno nuevo por Amazon, 630 € del ala). En cuanto al router, nos han comunicado que es antiguo y han venido de Movistar a traernos otro, sin instalarlo. Como G.U. no sabe configurar todo eso, que si instalar programas, que si el router, que si la impresora, que si la tele, todo eso, vino el otro día nuestro "informático de cabecera" (150 € del ala). Por cierto, G.U. se ha quedado sin sus queridos Autocad y Photoshop 😭(eran piratas). Sin ordenador, poco blog podíamos hacer.

Nuevo ordenador portátil y nuevo router / granuribe50]

En fin, disculpen estas explicaciones tan prosaicas,  que no son muy habituales en la blogosfera, pero se las debo a esos que le siguen parando por la calle a este bloguero y preguntan. "La próxima semana hablaremos del gobierno", como decían Tip y Coll.

Celabrando el «Día del Libro»

André Kertész, Ventana (Newtown, Connecticut, 17/10/1959)
Tomada del libro LEER, André Kertész, Ed. Periférica & Errata naturae, 2016

Escribía Lluís Bosch en 2017:

«Hace algunos años decidí no comprar ningún libro el día de la Fiesta del Libro. No se trata tan solo de mi vocación rebelde ante los mercaderes y sus eventos, se trata tambien de mi dificultad para lidiar con las aglomeraciones, los empujones, esa sensación de ahogo que me asalta. Además de mis prejuicios está una disposición anímica. Pudiendo ir a la librería cuando está silenciosa y solitaria como un buque abandonado en alta mar, ¿quién quiere someterse a los agobios de la masa?».

Tot Barcelona (Miquel Cartisano) dedica un ejemplar de su libro a G.U.

La entrañable dedicatoria de Tot Barcelona

Pues eso. Esta jornada del 23 de abril le da a G.U. algo de repelús desde hace muchos años, de hecho es casi el único día (salvo cuando caen chuzos de punta) en que declina salir a la calle. Se suele dedicar a los libros que todavía tiene en casa; siempre se encuentra algo que retomar. Hubo una excepción: fue el 23 de abril de 2017, cuando M.C. firmaba junto al Ateneo su libro Las sombras se equivocaron de dueño, en compañía de su nieto Enzo, quien quizá estará firmando a estas horas El gallo Valentín.

[granuribe50]

Pero uno no renuncia a ver los telediarios, para comprobar cuál ha sido el volumen de rosas vendido este año, dato de sumo interés, y más con la crisis del Estrecho de Ormuz. Las imágenes podrían ser del año pasado o de hace cinco y nadie notaría la diferencia: autores y lectores dicen siempre lo mismo, que es una fiesta estupenda (cuando hay elecciones dicen invariablemente que es "La Fiesta de la Democracia"), que se fomenta el contacto entre escritores y lectores y que la literatura es algo formidable. Bueno, era formidable antes, para gusto de quien esto escribe. Ya no es así.

Fotografía: JORDI OTIX, El Periódico / [granuribe50]

Esa apreciación, en efecto, fue declinando conforme la jornada se politizaba cada vez más, a la par que la calidad de los literatos iba menguando, mientras aumentaba sin prisa pero sin pausa la cursilería. Hoy en día —un fenómeno que ya dura desde hace años— está en manos de autores/as de bajo nivel que piensan que escribir un libro es "coser y cantar", youtubers, presentadores/as, influencers y graciosillos diversos. En las mesas expuestas, ya todo era chillón, no resultaba fácil encontrar algo que nos interesara lo más mínimo. Por todo eso dejamos de acercarnos por esos lugares en esta fecha. 

En fin, nunca falta el turista que se vuelve a su país convencido de que los catalanes nos pasamos la vida leyendo. Por suerte, pronto acabará la Diada de Sant Jordi (según el botifler Mendoza, el "Día del Libro") y quien esto escribe podrá volver a entrar en La Central, sin ir más lejos.

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ADENDA

G.U. les ha ocultado a ustedes que suele salir al caer la tarde, cuando ya queda poca gente y recogen.

El chiringuito de Abacus en Diagonal-Numancia. Al fondo, el Hospital de Barcelona (bien conocido por G.U.)
[granuribe50 (23/4/2026)]

Ha estado meditando esta tarde sobre el asunto, sobre todo al leer este titular inquietante de EL PAÍS:

Y en el artículo añade: ¿Quién gana? Pocos. Solo el 4,5% de los títulos vende más de 100 ejemplares al año. Más del 40% de las copias vendidas corresponde a dos grupos: Penguin Random House y Planeta.

Abacus no le cae bien a G.U., sobre todo desde que ha caído ya del todo en manos del procesismo, no en vano su director general es Oriol Soler, un reputado independentista, nacido en Ripollet; un sujeto del que ya habíamos hablado en estas páginas. Están bastante especializados en libros infantiles.

Enzo Cartisano firmando El gallo Valentín y la bufanda de Delia en El Prat de Llobregat (23/4/2026)
[Fotografía: Miquel Cartisano]

Sin embargo, no hemos visto en el stand de Abacus el libro El gallo Valentín y la bufanda de Delia, de Enzo Cartisano, que ha sido un top ten en El Prat de Llobregat. No sabemos si habían agotado ya todos los ejemplares o, tal vez sea porque está en castellano, "la lengua del imperio". Quizá sea eso.

Una pena. Por cierto, hablando de procesismo (lo citábamos hace cuatro días), según La Vanguardia:

La editora Elena Rámírez, directora de Seix Barral, y Eduardo Mendoza (Fotografía: Xavi Jurio)

Ojo, el escritor ha recurrido a seguratas ante las amenazas de boicot de sectores independentistas.

¡A la hoguera todas las novelas de Eduardo Mendoza!

CALENTANDO MOTORES PARA SANT JORDI

Algunas de las novelas de Eduardo Mendoza condenadas a la hoguera en la Nit màgica de Sant Joan / [granuribe50]

¡Pobre Eduardo Mendoza!, tan culto, tan educado siempre, tan ecuánime, tan equilibrado, nunca una palabra por encima de otra, que tanto ha hecho por la buena literatura y por la ciudad de Barcelona, no sólo aquí sino en el mundo entero. Unas novelas tan estupendas como La ciudad de los prodigios, La verdad del caso Savolta o, en clave de finísimo humor lleno de ironía, El laberinto de las aceitunas, con la que G.U. se desternillaba en los primeros ochenta. Pero, ojo, siempre lo ha hecho, sin excepción alguna, en "la lengua del imperio" (en castellano), un craso error (?) que le empieza a pasar factura.


Pues bien, ha cometido otro grave error: sugerir que la Diada de Sant Jordi sea sólo el "Día del Libro", sin más aderezos y sin politiqueo alguno. G.U. interpreta que se trata de quitarle esa caspa procesista sobrevenida. Eso no ha gustado a los mandarines de las esencias patrias ni tampoco a los de la JNC (Juventud Nacionalista de Cataluña, rama "adolescente" de Convergencia, heredada por Junts). Hay ya quien está promocionando que recopilemos todas las obras de Eduardo Mendoza que tengamos en casa (G.U. tiene varias) y las guardemos un par de meses para lanzarlas a la hoguera durante la Nit màgica de Sant Joan. Hay otra opción; que las llevemos ya a un PUNT DE RECOLLIDA, que las quemará esa mágica noche. Ya han editado un inspirado cartel, con algunos libros de Mendoza ardiendo y un bien pertrechado Caballero Templario —que emerge de la época de las Cruzadas— colaborando en el asunto.

Por supuesto, la campaña exige que devuelva o se le retire sin demora la Creu de Sant Jordi de 1995.

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Fantástico el momento de La ciudad de los prodigios en que el alcalde Rius i Taulet envía a dos sujetos —Guitarrí y Guitarró— a Madrit a pedir dinero al Gobierno para sufragar la Exposición Internacional de Barcelona de 1888. G.U. siempre ha recordado esas líneas, llenas de ironía, del mejor Mendoza:

Eduardo Mendoza, La ciudad de los prodigios, Seix Barral, 1986, pág. 40